In 1975 begon regisseur Steven Spielberg – die pas 27 jaar oud was en twee films op zijn naam had staan – aan een avontuur dat de wereldcinema zou veranderen. Als de film 'Jaws' zijn sporen nalaat en een ongekend commercieel succes boekt, zal dit ook een nieuw tijdperk voor de filmindustrie openen. Maar hoe werd een kleine waterfilm een cultfilm met een herkenbare soundtrack, 3 Oscars en 470 miljoen aan inkomsten?
Een betoverend making-of-verhaal verteld door middel van geheel nieuwe diepte-interviews en castgesprekken, waarbij fans worden uitgenodigd op een magische first-person reis door een van de meest geliefde filmfranchises aller tijden.
Parijs, 1930. Hugo Cabret is een 12-jarige wees die in de muren van een druk treinstation in Parijs woont. Sinds zijn oom spoorloos verdween, heeft hij in het geheim de zorg voor de stationsklokken op zich genomen. Dan komt hij in aanraking met een vreemd meisje en een bittere oude man die de speelgoedwinkel in het station beheert. Plotseling komen Hugo's verborgen leven en het waardevolle geheim dat hij bewaart in gevaar.
Deze documentaire vertelt hoe de originele Star Wars trilogie tot stand kwam. Alles komt aan bod; Lucas' eigen achtergrond, waar het concept vandaan komt, het casten, filmen, de montage, het maken van de score tot en met het uitbrengen van de film. Evenals de financiele problemen die daarbij kwamen kijken.
Vanaf 1974 probeerde regisseur Alejandro Jodorowsky geld en middelen te verzamelen om Frank Herberts 'Dune' te kunnen verfilmen. De film zou veertien uur moeten duren en de bands Pink Floyd en Magma zouden de soundtrack voor hun rekening nemen.
Deep Throat, een pornofilm geregisseerd door Gerard Damiano, een filmminnende kapper, en met in de hoofdrol Linda Lovelace, een verlegen meisje gemanipuleerd door een controlerende echtgenoot, werd uitgebracht in 1972 en verdeelde het publiek, dat openlijk begon te praten over seks, verlangen en vrouwelijk gedrag. plezier; maar ook over geweld en misbruik; en over pornografie, tot dan toe een bijna clandestiene industrie, als revolutionair cultureel fenomeen.
Frankrijk, 1974. De erotische film Emmanuelle, geregisseerd door Just Jaeckin, breekt alle records wat betreft bioscoopbezoek: het verhaal van de creatie van een sensueel epos dat een keerpunt markeerde in de strijd voor seksuele emancipatie.
Van Murnau tot Herzog, en tot moderne incarnaties, een ondeugende verkenning van een cinematografisch legendarisch personage, met Nosferatu zelf als gids...
In deze documentaire geven bekende artistieke transgender personen hun openhartige kijk op en analyse van de invloed die Hollywood heeft op de transgemeenschap.
Jason Voorhees heeft zijn plaats veroverd in de Amerikaanse popcultuur en is één van de meest herkenbare cinematische moordenaars in de geschiedenis van de horror. Aan de hand van interviews met de cast en crew van de Friday the 13th-reeks wordt er een beeld geschetst van zijn persoonlijkheid en wordt tevens de reeks zelf besproken.
In 1964 kwam de productie van L'Enfer van Henri-Georges Clouzot tot stilstand. Ondanks grote verwachtingen, grote studiosteun en een onbeperkt budget stortte de productie na drie weken in. Deze documentaire presenteert Inferno's ongelooflijke expressionistische originele rushes, screentests en beelden op locatie, terwijl ook de oorspronkelijke visie van Clouzot wordt gereconstrueerd en licht wordt geworpen op de noodlottige onderneming door middel van interviews, dramatiseringen van niet-gefilmde scènes en Clouzots eigen aantekeningen.
De dood van 'Superman Lives': wat is er gebeurd? speelfilm documenteert het ontwikkelingsproces van de noodlottige film 'Superman Lives', die geregisseerd zou worden door Tim Burton en met Nicolas Cage in de hoofdrol als de man van staal zelf, Superman. Het project heeft jaren van ontwikkeling doorgemaakt voordat de stekker eruit werd getrokken, en deze documentaire interviewt de belangrijkste filmmakers: Kevin Smith, Tim Burton, Jon Peters, Dan Gilroy, Colleen Atwood, Lorenzo di Bonaventura en nog veel meer.
Audrey Hepburn werd één van 's werelds grootste culturele iconen. Een schoonheid van een generatie en een legendarische ster uit de Gouden Eeuw van Hollywood. Maar wie was de echte Audrey Hepburn? Hepburn was jarenlang in strijd met trauma's uit haar verleden die haar dromen om balletdanseres te worden dwarsboomden. Ze werd uiteindelijk als wereldwijde ambassadeur voor UNICEF een bron van verlichting voor de wereld.
Documentaire die het verhaal vertelt achter het scenario van Ridley Scotts "Alien". Ideeën en inspiratie werden onder meer uit Griekse en Egyptische mythologieën gehaald evenals uit stripboeken, sciencefictionfilms, kunstwerken van Francis Bacon en uit het oeuvre van H.P. Lovecraft, Dan O'Bannon en H.R. Giger. Maar ook het collectieve onderbewustzijn was van groot belang.
Een componist van filmmuziek stelt muziekfragmenten samen. De impact die deze muziek heeft op de filmbeleving, kan krachtige reacties bij een wereldwijd publiek uitlokken. Dit kan een lastige taak zijn om op zich te nemen. Wat maakt filmmuziek in een film onvergetelijk?
Een eerbetoon aan de Italiaanse filmmaker Sergio Corbucci (1926-90), gepresenteerd door de Amerikaanse filmmaker Quentin Tarantino.
Een reis door het labyrintische hart van de ideologie, die zowel collectieve als persoonlijke overtuigingen en praktijken vormt en rechtvaardigt: met een aanstekelijke ijver en vraatzuchtige honger naar populaire cultuur analyseert de Sloveense filosoof en psychoanalyticus Slavoj Žižek een aantal van de belangrijkste films uit de filmgeschiedenis om uit te leggen hoe het filmverhaal helpt om de heersende ethiek en politieke ideeën te versterken.
A worldwide guided tour of the greatest movies ever made and the story of international cinema through the history of cinematic innovation.
Explore the evolution of sci-fi from its origins as a small genre with a cult following to the blockbuster pop-cultural phenomenon we know today. In each episode, James Cameron introduces one of the “Big Questions” that humankind has contemplated throughout the ages and reaches back into sci-fi’s past to better understand how our favorite films, TV shows, books, and video games were born.
Television series Golden Sixties examines new insights into Czech and Slovak cinema of the 1960s and the role of the Czechoslovak New Wave. Each episode focuses on a different filmmaker.
Running for 7 weeks from July 2007, each week focused on a different genre, examining British film by genre. Presented by Jessica Stevenson (Shaun Of The Dead) the series featured over 200 exclusive interviews with leading actors and directors including Sir Michael Caine, Sir Anthony Hopkins and Kate Winslet.
As told through clips from 183 female directors, this epic history of the cinema focuses on women’s integral role in the development of film art. Using almost a thousand film extracts from thirteen decades and five continents, Mark Cousins asks how films are made, shot and edited; how stories are shaped and how movies depict life, love, politics, humour and death, all through the compelling lens of some of the world’s greatest filmmakers – all of them women.
Filmmaker Martin Scorsese celebrates US movies from the silent classics to the Hollywood of the seventies.
Two-part documentary about the Czechoslovak "New Wave" in the '60s, including interviews with directors, actors, and others involved in the industry at the time.
In the sixties, Swedish filmmaker Ingmar Bergman (1918-2007) built a house on the remote island of Fårö, located in the Baltic Sea, and left Stockholm to live there. When he died, the house was preserved. A group of very special film buffs, came from all over the world, travel to Fårö in search of the genius and his legacy. (Released in 2013, edited and abridged, as Trespassing Bergman.)
